コンサートのプログラム

　まだまだ11月29日(土)は先のことですが、今プログラムの打ち合わせ中です。
決定ではありませんがアウトラインがみえてきました。今回はレギュラーの広垣氏に加え、前回ゲストとして名演奏を披露してくださった甲賀在住の女流ギタリストのK女史、それと広垣氏の紹介で今回出演が実現できた明和町のY氏そしてもしかしたら津市から仕事の合間を縫って駆けつけてくれるかも知れないI氏と、豪華な演奏会になりそうです。演奏してくださる皆さんのソロも楽しみなのですが、今回はギター二重奏も楽しむことができます。一台のギターでもオーケストラの縮小版に例えた古今の大音楽家が居ましたが二台となるとどうなるのでしょうか？期待が膨らみますね。
　それでは簡単なプログラムを記しておきます。あくまでも原案の状態なので当日にはこれとは少し違う物になります。それまでに正式なものもアップ出来ると思いますのでそのときに紹介します。

１．ギター二重奏　　広垣＆Y氏　　
　　　ロッシニョール　　　（作曲者不詳）　　
　　　ウイロビー主人ようこそ　　　　　　（ダウランド）　　
　　　フラット・パヴァーヌとガリアルド　（ジョン・ジョンソン）　
　
２．ギターソロ　　　　Ｋ女史　（軽いものが中心…と言われてました。曲間含め１５～２０分）　　　

３．ギターソロ　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　Ｙさん　　
　　　１１月のある日　　　　　　　　　　（ブロウェル）　　
　　　イギリス組曲　　　　　　　　　　　（デュアルテ）

　　　　　　（休憩）
４．ギターソロ　　　　　　　　広垣　進　　
　　　モーツァルトの主題による変奏曲　　 （ソル）　　
　　　サラバンドとドゥーブル　ロ短調　　（バッハ）　　
　　　エリーゼのために　　　　　　　　　（ベートーベン）　　
　　　スペインセレナーデ　　　　　　　　（マラッツ）　　　　　
　　　……未定　１曲……　　
　　　わが心のアランフェス　　　　　　　（ロドリーゴ）

５．ギター二重奏　　　広垣＆Ｙ氏　　
　　　七つの子　　　　　　　　　　（本居長世作曲　松本定芳編曲）　　
　　　ふるさと　　　　　　　　　　（文部省唱歌　松本定芳編曲）　　　　　
　　　ヒロシマという名の少年　　　（武満徹作曲）

　津市からＩ氏が駆けつけてくれたらね前半にソロを弾いていただきます。
　Ｉ 氏は楽器にも造詣が深く１１弦ギターや変則なチューニングを施したギターで演奏を披露してくれるかも知れません。私がかつて６弦のギターで弾いていた曲を多弦のギターで披露してみたいとブログに書かれていました。

キゥイフルーツ

　ｷｩｲﾌﾙｰﾂです。今年は夏場余分な枝を剪定したりしたので、栄養が実の方に行きました。結構たくさんなっています。ただ心残りなのは、摘果をしなかったので受粉したままの状態で放置したので数は多いのですが中には小さな実のままの物もあります。自分で食べるのだからいいことにしましょう。

　棚の下は日陰になりゴザを敷けば休むことができます。私の先祖様は昔、家の玄関先の棚にヘチマの実がぶら下がっている姿に風情を見いだしていました。暑い季節に緑色の実がぶら下がっているだけで何かしら涼しさを感じることは私にも理解できました。

　今、キウイを下から見上げてみると背景の秋空に何かしら風情さえ感じるのは私だけでしょうか？

秋の味覚

　今年も栗が採れた。５年前に畑の南東の角に植えておいたものであるが９月の終わり頃から採れ続けている。小さな苗を植え、整枝したり剪定をしながら毎年増え続けていく獲物を楽しんでいる。
　そのまま茹でて食すもよし、モンブランにするもよし、今年は特に栗きんとんを楽しんだ。
　白インゲンの豆をよく炊き裏ごしをし白餡をあらかじめ作っておいた。茹でた栗を程良く調味し餡と混ぜ茶巾絞りの要領で作った。
　店頭に並んでいる添加物いっぱいのものよりも安心して気持ちよく食べることができる。もちろん自分で収穫した地産地消のものであるから風味も素晴らしい。更け行く秋の夜長、薄茶とともにいただいた。

Shin-ichi Fukuda plays 19Century Guitar というCDについて

　発売されてから１０年以上経過しているCDであるがお気に入りの一枚なので書き留めておくことにします。演奏家の福田進一氏は日本を代表するギタリストの一人で輝かしい経歴の持ち主でもあります。今回注目したいのはこのディスクに収められているSor,Coste,Mertz,Aguadoの曲の演奏である。決して難度の高い曲ではないと思うのです。私のようなアマチュアでさえチャレンジしてみた曲も中にはあります。　福田氏はきわめて自然に流れるように奏でてくれているのである。例えばハープの演奏家がこれらの曲を演奏してもこのように聞こえてくるだろうと思われるような演奏なのです。言い換えれば私たちがよく耳にしてきたギターの名演奏家のものは何となくギター臭が表に出ていたように思えてならない。かの巨匠セゴヴィアがまさしくそのいい例だと思うのです。ロマンチックで切なく甘く魅力をたたえた演奏なのであるが、スペインの民族楽器の印象は拭いきれない。高弟のジョン・ウィリアムスでさえ師との決別をうたっているが、ジョンのものよりも福田の演奏には私を惹きつけるものがある。　
　さて、このディスクであるが演奏にラコートの古楽器が使われている。今から150年も前に作られた楽器であるが音色が素晴らしい。現代の楽器よりもひとまわり小さく恐らくコンサートホールで聴けばダイナミズムに欠けるかもしれないが、ギターの音色の美しさを伝えてくれている。この時代のギターはそれまでの複弦の５コースのものから６単弦に移行しつつあったという時代の背景がある。福田は爪も指頭から出るか出ないかくらいに切りつめて演奏しているようである。　あまりライブラリーから引っ張り出して聴くことのなかった19世紀からロマン派にかけての音楽であるがこの秋は何度も聴いてみようと思った。
　古楽といえば、伊勢の広垣氏が来年の５月１６日にリュート奏者の中川祥治氏を伊勢市川崎のホールに招聘しコンサートを企画しているようである。中川氏は私達が未だ学生の頃、大学に招いたことがある。当時はギターとリュートの二本立てで確か180番教室という大きな所で演奏をしていただいた。　先のことであるが楽しみである。

お彼岸

　いいお天気でした。天気予報のとおり気温も３０℃まで上がり、野良仕事には暑すぎるほどでした。暑さ寒さも彼岸までとはよく言ったもので北の地方では明日から寒くなるそうです。
　昔から植え物も彼岸までにするといいとよく言われてきました。もっとも縦に長い我が国では地域によってタイムラグはあるでしょうが気候の変わりと秋雨を利して秋野菜・冬野菜の植え付けをするのは納得のいくところです。とはいえなかなかこのお天気も毎年規則正しく変わり目を迎えるわけでもないので全てを自然の雨水に頼っている私としては天気予報に一喜一憂してしまいます。世間の人が憎く思う雨でも私にとっては恵みであったり、またその逆であったりもします。
　というわけでね野菜の種まきも終了した菜園に今日も行って来ました。ソラマメやエンドウの畝をたてることがまだ残っていたからです。知り合いは既に種を蒔いたと言っていましたが私は毎年１０月になってから蒔くことにしています。牛糞と化成肥料を根肥に３列ほど畝を上げてきました。
　収穫も楽しみなことは確かですが、この時期はソラマメが来年はどれくらい採れるだろうかとか今年は去年のように伸び放題にせず管理をしっかりやろうとか収穫した物はどのように食べてやろうかとかいろいろと思いをめぐらします。これも楽しみの一つです。
　時間があったので栗を一部収穫し、二十日大根やサニーレタスを採りキュイの世話をし伸びきったプラムの整枝をし帰ってきた。

よく降りましたなあ！

　台風一過。それにしても今回の13号台風は雨台風でした。
台風の被害も気になるので今日は午後から菜園に行って来た。先週はカラカラに畑が乾いていて冠水用の水をわざわざ運ばなければならなかった。畑に置いてある水槽の水も全てつかいきっていた。ところが今週の連日続いた雨、自然とはままならぬものである。さて、水槽をのぞいてみたら満杯になっていた。この水槽は深さが40㎝はあるのでそれ以上の量の雨が降ったことになる。例年これだけの雨が降ると必ず畝が切れてしまったりするのであるが今回は土壌の流失はなかった。雑草の根がしっかりと土を掴んでいてくれたのだと思う。
　遅まきの野菜の種も芽をだしていた。レタスの苗を植えこれも遅いとは思うが秋ジャガを植え付けた。漬物用に大根葉を間引きしニンジンを収穫し、彼岸用のシキミを採って帰ってきた。
　キンカンの葉陰を見ていたらカマキリと地蜂の対決があった。蜂が勝つだろうと思ってしばらく見つめていたがカマキリの必死の反撃で蜂は退散してしまった。秋の虫の被害は大きいのだがなるべくナチュラルな生態系がいいと思っているので野菜の虫食いは容認している。そのおかげで昆虫たちのいとなみを観察するのには事欠かない。
　生き物といえばトカゲや蛇が突然前を横切っていくのには時々驚かされる。昨年は蛇が蛙を追っかけていくシーンに出会ったが、その動きの速いのには認識を新たにした。食うか食われるか彼らの世界も大変である。

フルートとギター

　外は相変わらず台風１３号の影響で雨が降り続いている。仕事から帰り食事を済ませたら、ついうとうとと眠ってしまった。シャワーを浴び最近手に入れた１９７８年録音の"The Classical Duo of Montreal"というアナログレコードを聴いてみることにした。カナダのレコードである。フルートはEric Winer ギターはDavis Joachimである。
　収録されている曲は①Leonardo Vinciのsonata in Re ,②CarulliのSerenade Op109No1,③MargolaのQuattro Episodi,④OttoJoachimのNight Musicと⑤Intermezziである。輸入盤であるためジャケットは英語とフランス語でかかれている。①②はバロック・古典派③④⑤は現代音楽と言ってもいいであろう。
　Vinciはスカルラッティの頃のイタリアの作曲家でオペラ作曲家であったらしい。スカルラッティのアシスタントの指揮者であったことが記されている。Carulliはギターを弾くものであったら何曲かはレパートリーとして取り入れていると思う。彼の作曲した二重奏などはとても楽しめる。難易度の低いものは知人と演奏したこともあるしブリームとジョン、そしてプレスティとラゴヤのデュオは素晴らしい演奏を聴かせてくれている。
　Margola(1908年生)はイタリアの作曲家で合わせ物をたくさん残している。これ以外にも四つのソナタを書いている。聴きやすい親しみの持てる曲である。
　Joachimの曲はやや難解で武満徹の作品を思い起こす。

　ギターとフルートのコンビネーションは以外と多くありレコードやCDで聴くことができる。古くはリュートとリコーダーの曲が数多くあることを考えると納得のいくところである。
　随分昔の話になるが、この「ギターを楽しむ会」に飛び入りで参加してくれるかも知れないI氏と故人になってしまったが上杉氏のデュオを定期演奏会に載せたことがあった。キュフナーというドイツの作曲家のセレナードであった。後になってこの会のメインゲストである広垣氏と私でギターの二重奏に直して「伊勢ギター友の会」で演奏させていただく機会があった。

　一通りレコードを聴き終えた。ギターとフルートのバランスをよく踏まえた演奏だと思う。伴奏のように聞こえる所もあるがあくまでも両者の楽器は対等であることもこの演奏から聞き取れる。

　アナログのレコードを聴くときはCD等と違い、儀式のような準備がいるしソースのメンテナンスも要るので面倒であるが、音に鮮度があるように私は感じている。人間の耳はある程度いい加減なものでMP3とCDの違いなど殆どわからない人が多いようだが、私はレコードに愛着を持っている。ジョン・ウィリアムスがジュリアー二のギター協奏曲を若い頃レコード録音し同じものがCDでも出ている。両方を所有しているがレコードの方が遙かにいい音を聴かせてくれている。前述の鮮度が違うのである。
　もしかしたら装置の違いも関係しているかも知れない。レコードは主にサンスイの907シリーズのアンプで楽しんでいるがCDはデッキは今日的なものを使いアンプも607シリーズのもので聴いている。アンプの違いは私の耳でもわかるような気がする。もちろんスピーカーにも左右されるのである程度のところで妥協(経済的にも)しなければならない。
　それよりも「志摩ギターを楽しむ会」で生の演奏を聴いた方が、いいに決まっているという結論に達しました。